Тени стихов

Никита Елисеев
Новый Мир
2007, №9
Досье: Геннадий Алексеев
        Геннадий Алексеев. Избранные стихотворения. СПб., «Геликон Плюс», 2006, 576 стр.
        Верлибр напоминает подстрочник каких-то очень хороших стихов, написанных на неведомом никому, может, инопланетном, может, потустороннем языке.

        споткнувшись о порог
        у входа в мир иной
        не чертыхайся.

        Верлибры невозможно цитировать не целиком, как невозможно цитировать или пересказывать хорошие детективы. Верлибры невозможно анализировать, как невозможно анализировать хорошие шутки и притчи. Пожалуй, да: из всех прозаических жанров к настоящему верлибру ближе всего детектив, притча, анекдот, шутка. Настоящий верлибр держится на том же, на чем и все перечисленные, — на ожидании, каким же образом автор вывернет, как разрешит заданную загадку.

        Говорили:
        будь осторожен
        жди выстрела в спину!
        говорили:
        будь начеку
        жди коварного выстрела в спину!
        он все оглядывался
        был наготове
        и вот результат:
        его убили
        выстрелом в лицо.

        Пишущий верлибром менее всего защищен. Верлибр — самые беззащитные стихи. Кажется, что их-то писать легче всего. В Питере, то есть в Ленинграде, с 1932-го по 1987-й жил человек, который писал удивительные, фантастические верлибры. Сначала вспоминается Гофман, Эрнст Теодор Амадей, с его невозможным для филистера, привычным для поэта двоемирием.

        Позвонили.
        Я открыл дверь
        и увидел глазастого,
        лохматого,
        мокрого от дождя
        Демона.

        — Михаил Юрьевич Лермонтов
        здесь живет? —
        спросил он.
        — Нет, — сказал я, —
        Вы ошиблись квартирой.
        — Простите! — сказал он
        и ушел,
        волоча по ступеням
        свои гигантские,
        черные,
        мокрые от дождя
        крылья.
        На лестнице
        запахло звездами.

        Человека звали Геннадий Алексеев. Внешне он походил на Марка Аврелия, что не преминул помянуть в одном из своих стихов. Учился на архитектора, и архитектурная выучка заметна не столько в его стихах, сколько в его геометрических жутковатых картинах. Говорят, что где-то на Карельском перешейке стоит дом, построенный им самим по собственному эскизу. Говорят, что редкие прохожие останавливаются, чтобы посмотреть на этот дом. Если его дом похож на его стихи, то прохожих можно понять. Его стихи из тех, что обращают на себя внимание. Они — странные. Они — пугающе странные. Они — простые до прозрачности, до линий детского рисунка, до — как там писал Тынянов по другому поводу — «бормочущей розановской записки». Нет, вот этого-то как раз и нет. Никакого бормотания. Четкость высказывания, восклицание, удивление, но только не бормотание.

        Глядя на полотна «малых голландцев»,
        вспоминаю:
        на этом стуле с высокой спинкой
        я когда-то сидел
        (удобный стул).

        ........................................

        Как все хорошо сохранилось!
        Но где же я сам?
        Куда я делся?

        Годами ищу себя
        на полотнах «малых голландцев».

        Ясность визионера — вот что поражает и притягивает к стихам Геннадия Алексеева. Каким-то чудом ты оказываешься убежден: поэт не кокетничает. Он и в самом деле помнит себя на полотнах «малых голландцев», нисколько не удивится и даже не испугается, когда обнаружит себя, ожившего, там, в обстановочке нидерландского семнадцатого века. Говорят, что в юности, в 1957 году, Геннадий Алексеев оказался в Свердловске-16, в самый разгар первой аварии на атомной электростанции. Вполне вероятно, что это легенда. Вокруг странных ленинградских людей, писавших странные стихи, всегда роятся легенды.
        В конце жизни Геннадий Алексеев написал роман «Зеленые берега», опубликованный после его смерти. Роман — фантастический, то есть не фантастический, а мистический: знаменитая исполнительница русских романсов Анастасия Вяльцева не умерла и время от времени приходит к автору «Зеленых берегов». Роман не слишком удачен, зато благодаря ему можно нащупать, можно понять главную тему поэта Геннадия Алексеева. Это — смерть. Вернее, инобытие, то место, где жизнь соприкасается со смертью.

        В один печальный туманный вечер
        до меня дошло,
        что я не бессмертен,
        что я непременно умру
        в одно прекрасное ясное утро.

        ........................................

        Погрустив,
        я лег спать
        и проснулся прекрасным ясным утром.
        Летали галки,
        дымили трубы,
        грохотали грузовики.

        «Может быть, я все же бессмертен? —
        подумал я. —
        Всякое бывает».

        Именно так в какой-то момент человек, читающий Геннадия Алексеева, внезапно понимает, что он читает тексты человека, видящего тот, другой мир. Нет, нет, эти стихи ироничны, наивны, шутливы и в то же время насмерть серьезны: в этих стихах Ромео и Джульетта смеются, когда им говорят, что Шекспира когда-то не было! В этих стихах никто никогда не умирает, потому что все живы — или потому, что все уже умерли. В тот момент, когда это понимаешь, мир стихов Геннадия Алексеева становится подобен миру из страшного испанского фильма «Другие». Повторюсь, это мир человека, который видит других, умерших, исчезнувших, потому что должен ведь быть кто-то, для кого все они не умерли и не исчезли. Геннадий Алексеев написал стихотворение «Купол Исаакия», в котором любование эффектно освещенным на фоне сине-фиолетового неба куполом Исаакия сменяется страхом за этот купол:

        И вдруг я понял,
        что он боится неба,
        от которого
        можно ждать всего, чего угодно,
        что он боится звезд,
        которых слишком много.

        И вдруг я понял,
        что этот огромный позолоченный купол
        ужасно одинок
        и это
        непоправимо.

        Чего может бояться купол Исаакия в житейском смысле? Бомб, которые сыпались на город во время блокады. В метафизическом — богооставленности, пустоты бесконечного мира, в котором больше мертвых, исчезнувших, чем живых. В 1961 году Геннадий Алексеев написал поэму о блокаде «Жар-птица». Про блокаду написаны две великие книги — повесть Шефнера «Сестра печали» и сентиментальная поэма Геннадия Алексеева «Жар-птица».

        Я встретил ее совершенно случайно —
        однажды ночью
        на набережной.

        Она сказала:

        — Вы меня простите,
        но я должна,
        должна вам рассказать!

        Так поэма начинается, заканчивается она словами той, что «должна рассказать»:

        Зарыли меня
        на Охтинском.
        Третья траншея от входа,
        в двух метрах
        от крайней восточной дорожки.

        Для этого-то и нужен верлибр Геннадию Алексееву. Верлибр — это ведь тень стихов. Белый стих на то и белый, чтобы быть призрачным, прозрачным, привиденческим, привидевшимся. Он словно из другого мира, где не действуют наш ритм, наши созвучия. Для мира Геннадия Алексеева такой стих подходит лучше всего. Не потому, что он, Геннадий Алексеев, такой мистик и такой духовидец, но потому, что город, в котором он родился, в котором жил, город, который он любил, набит под самые небеса и под самые недра исчезнувшими, погибшими не только во время блокады, но и во время всех чисток ХХ века. Этих исчезнувших так много в любой коммуналке, под любым асфальтом, что должен ведь был появиться кто-то, кто их бы увидел. Вот Геннадий Алексеев и появился, и увидел их, а вместе с ними — оживших сфинксов, незлых крылатых львов, кентавров, пляшущих лошадей, химер, охота на которых запрещена, но браконьеры, правда, всегда найдутся.






Наш адрес: info@litkarta.ru
Сопровождение — NOC Service